從基隆火車站一路走到觀海平台，沿線經過海洋廣場、委託行商圈、基隆塔、信二防空洞，再到正濱漁會大樓，2025基隆潮藝術把展場拉進山、海、城之間，也把基隆潮藝術這個名字，放回市民每天會經過的城市風景。

這項城市型藝術節在2025年擴大升級，邀請19組國內外藝術家參與，透過不同創作與環境、城市文化對話，並提出「藝術孵育計劃」，作為迎來第十年的品牌再塑方向。整體展區分散在基隆多個節點，讓觀眾在移動之間感受城市文化的流動。

2025基隆潮藝術　把展覽放進山海城

依據規劃，2025基隆潮藝術不再只是一處定點展覽，而是把基隆火車站、海洋廣場、委託行商圈、基隆塔、信二防空洞、正濱漁會大樓與觀海平台串成展線。展覽希望觀眾不只是看作品，也透過步行與停留，理解藝術如何在城市裡慢慢生長。

從海洋到港灣　歷年主題各有切面

回看歷屆內容，2023基隆潮藝術以「海光介面」為題，分成「海底奇幻－永恆之藍」、「海之表面－遇見希望之光」與「穿越介面－藍與人之對談」三項子題，討論海洋生物多樣性，以及人與海洋系統的互動關係。2022年則以「未來島航」為命題，串聯正濱漁會大樓、海上美術館與阿根納造船廠，透過在地職人、居民鄰里與藝術團隊的交會，回望漁港過往，也試著想像海港未來。

基隆潮藝術　也曾從時間與流動出發

2020基隆潮藝術以「海的一日」為題，於9月25日至10月11日展出，由陳彥安擔任策展人，邀請15組海內外藝術家進駐基隆，在正濱漁港周邊、阿根納造船廠與基隆要塞司令部校官眷舍展出，從時間軸切入海港風貌。再往前看，2019年的主題是「流」，強調潮汐、風動與空間變化；2018年則以「問津」為名，集結6個國家、24位國內外藝術家，讓城市成為一座美術館。

對基隆人來說，基隆潮藝術不只是年度展覽名稱，更像是一種重新認識港城的方法。從正濱漁港到市中心，從海港記憶到公共空間，這幾年的策展脈絡都指向同一件事：藝術不必離生活太遠，它就發生在大家熟悉的路上與海邊。