屏東縣立美術館「大湧崁岸」典藏展裡，原先向日本福岡亞洲美術館借展的陳進作品已因借展期滿返回日本，展區主軸沒有中斷，接手亮相的是另一位屏東子弟謝德慶。館方這次向私人珍藏借展他1971年的油畫作品〈無題〉，這件塵封52年的作品，也成了首次公開展出。

這場調整發生在屏東縣立美術館現正展出的「大湧崁岸」典藏展中。為延續「南國先鋒」展區脈絡，館方以出生屏東南州、後來旅美發展的行為藝術家謝德慶作為焦點，除了1971年完成的〈無題〉，也同步展出屏縣典藏的早期素描，以及他後來行為藝術留下的版畫聲明、海報等文件，帶觀眾從繪畫一路看到他創作語言的轉變。

從南州出發　謝德慶的早期創作回到屏東

謝德慶1950年生於屏東南州，是台灣行為藝術的先驅。他以身體與時間作為媒介，1978年至1986年間完成五件著名的「一年行為表演」，也曾被行為藝術家瑪莉娜．阿布拉莫維奇譽為「大師」。這次在屏東展出的〈無題〉，則是他1971年在新竹服兵役時所創作，畫面以強烈色彩碰撞構成視覺張力，讓觀眾有機會從更早的階段理解這位藝術家。

不只看見〈籠子〉　也看見創作如何一步步形成

談到謝德慶，許多人最熟悉的是1978至1979年的作品〈籠子〉。那一年裡，他把自己關進木籠，不交談、不閱讀、不書寫、不看電視、不聽收音機，由友人每日送餐並協助生活所需，全程拍照紀錄，且由律師公證，成為國際行為藝術史上的經典。這段期間，他在牆上留下365道代表日期的刻痕，以及「Sam Hsieh 93078-92979」字樣；這次展覽也重現相關文件，讓觀者看見作品留下的生命痕跡。

從油畫、素描到文件　重新讀懂謝德慶

館方指出，這次除了〈無題〉，也展出屏縣典藏、較少見的謝德慶早期素描作品，畫面以簡練而有自信的線條，速寫人物與動物形體。對在地觀眾來說，這不只是再看一位國際級藝術家的成名作，而是能在屏東縣立美術館裡，順著早期繪畫、素描到行為藝術文件，慢慢讀懂謝德慶如何從屏東出發，長出他日後被世界看見的創作路徑。